En 1992, en medio del renacimiento que estaba teniendo Walt Disney Animation Studios en la creacion de películas animadas, una premiación cobraría esencial relevancia en la valoración de los largometrajes en la industria: los Annie Awards. En esta entrega de Animaciones Ganadoras revisaremos las premiaciones entre 1992 y 1995 de los Annie Awards donde Disney simplemente barrio con los premios.
Aunque los Annie Awards habían surgido en la década de los setenta, en medio de un declive creativo que se estaba reflejando en los principales estudios de animación, dado que la mayor parte de las creaciones iban hacia la televisión, en productos cuyo calidad en la animación lucía bastante cuestionable y donde Disney ya no mostraba ese brillo en sus largometrajes.
La tarea en ese entonces de los Annie Awards era premiar la trayectoria de las principales figuras de la animación que había en la industria, por ejemplo en la segunda entrega se entregaron premios a Tex Avery, Friz Freleng y Chuck Jones.
Los siguientes años siguieron entregando reconocimientos por la trayectoria, hasta que en la entrega de 1992 (llevada a cabo el año siguiente), decidieron premiar lo mejor del año anterior.
Lo cierto es que los Annie Awards habían llegado tarde a reconocer cintas que habían marcado ese renacimiento en la animación en el cine como lo fueron cintas como ¿Quién Engañó a Roger Rabbit? o La Sirenita o lo que hacía la competencia como Un Cuento Americano o Las Aventuras de Pie Pequeño (seamos justos, también la competencia empezó a tomarse seriamente la idea de competir con Disney, tanto en las series animadas como en las taquilas).
Asi, por primera vez decidieron premiar a la Mejor Película animada de ese año siendo los primeros nominados:
- La Bella y la Bestia (Walt Disney Pictures)
- Los Chicos de Bebé (Paramount Pictures)
- FernGully: Las Aventuras de Zak y Krista (20th Century Fox)
E indudablemente la ganadora fue La Bella y la Bestia, no había mucho que decir, pues no solo había ganado el Annie Award sino que sería la primera cinta animada en pelear por el Oscar a Mejor Película, no lo ganaría pero Disney se llevaría aún los Oscares por Mejor Banda Sonora y Mejor Tema Musical Original.
Y de pronto ustedes notarán algo, las cintas eran de 1991, asi que si, la cinta recibió su Annie Award un año después de ganar sus Oscares.
Era difícil pensar en otro ganador, la cinta Los Chicos de Bebé apenas y trascendió con su tema afroamericano y rapero mientras FernGully tuvo cierta aceptación en el público y mucho se hablo de que fue la influencia para una cinta como Avatar.
En 1993 los Annie Awards se fueron por tres candidatos por Mejor Largometraje Animado:
- Aladdin (Walt Disney Studios)
- El Pequeño Nemo: Aventuras en Slumberland (TMS Entertainment)
- Érase una vez un Bosque (20th Century Fox)
Y el ganador fue Aladdin, estaba claro que no había estudio en ese momento que pudiera competir con Disney enfrentando sus altos niveles de calidad que traía el Renacimiento de la compañía. Y como paso con La Bella y la Bestia, la cinta se llevó Mejor Canción Original en los Premios Oscar.
En defensa de los derrotados no había mucho, Érase una vez un Bosque mantenía ese tono ecológico con el que Fox había apostado con FernGully un año antes. Es cierto, era un tema interesante, pero, ¿repetirlo otra vez?
Del otro lado estaba El Pequeño Nemo, una cinta que llevó muchos años y muchos estudios terminar, incluso George Lucas y los Studios Ghibli estuvieron involucrados, pero el resultado final fue uno un tanto mediocre (pero aún lo suficiente bueno para considerarlo de culto), aunque debo decir, tanto Nemo como Aladdin tuvieron muy buenos videojuegos. Dato curioso: es la primera cinta de anime que compitió por un Annie, pese a basarse en una vieja serie de caricaturas que salían en los periódicos de inicios del siglo XX en Estados Unidos.
Creo que la terna más cerrada que se dió en esa era de los Annie Awards se dió en la premiación de 1994, estamos hablando de tres películas que ya son consideradas clásicas:
- El Extraño Mundo de Jack (Touchstone Pictures, la rama adulta de Walt Disney)
- Batman: La Máscara del Fantasma (Warner Bros. Animation)
- El Rey León (Walt Disney Animation Studios).
Y bueno, si Simba dominó los Oscares con la banda sonora de Hans Zimmer y el tema romántico que hizo Elton John, ¿creían que perdería contra la mejor cinta de Batman en su momento o la gran cinta que produjo Tim Burton? Fue la indiscutible ganadora de ese año.
La aventura de Jack Skellington si hubiera ganado si Simba no se hubiera aparecido y, para muchos, la cinta de Batman es la mejor cinta que ha tenido un superhéroe antes de que Christopher Nolan le diera su tratamiento a Bruce Wayne y su identidad secreta. Si Disney no hubiera estado, seguro la discusión por el ganador hubiera sido genial.
Al año siguiente, 1995, los rivales en cuestión fueron:
- Pocahontas (Walt Disney Animation Studios)
- Goofy: La Película (Walt Disney Animation Studios)
- La Princesa Encantada (New Line Cinema)
Si otra vez Disney dominó y en este caso con una cinta que si bien, le costó trabajo seguir la fuerza que traía sus antecesoras, a Pocahontas aún le alcanzo para ganar Banda Sonora y Mejor Canción Original en los Premios Oscar, y darle a Disney su cuarto Annie Award consecutivo en la terna.
Era imposible que Goofy o la Princesa Odette pudieran ganarle. La Princesa Encantada, pese a basarse en El Lago de los Cisnes, no pudo superar a su mercado objeto (niñas y adolescentes) y, si bien la serie de La Tropa Goofy era bastante popular y la verdad es una de las cintas animadas más graciosas de la década, esta claro que la cinta protagonizada por Goofy solo alcanzaría a ser un éxito en taquilla y nada más.
Quizá Disney pensó que el resto de la década estaba dado, se acercaban producciones como El Jorobado de Notredame, Mulán, Hércules y Tarzán, pero el resto de la década tenía otros planes. Pero esto lo revisaremos en el siguiente artículo.