Uno de los puntos polémicos de la entrega de los Premios Oscar del 2002 fue la baja calidad de los competidores de la terna de Mejor Largometraje Animado, digo, estaban frente a la mejor cinta japonesa de la historia y tener 4 competidores solo hizo denotar que aún no tenían suficientes elementos para enfrentar un reto tan grande.
De ahí que la Academia decidió reducir, por algunos años, la terna a tres candidatos. Si bien, esto daba la ventaja de traer las mejores películas posibles a la terna, también dejaría a varios proyectos en la orilla.
No obstante, esto también motivo a los estudios a doblar esfuerzos para buscar cintas de más calidad y si había alguna que estaba mejorando proyecto tras proyecto esa era Pixar Animation Studios.
Salvo Bichos, Pixar se mostraba en una escala ascendente en cuanto a mejora hasta ese momento. Monsters Inc. no había ganado el Oscar pero demostró que era un gran avance de los estudios en cuanto a calidad. Y era entonces que se lanzaron a otro nuevo proyecto:
Buscando a Nemo.
¿Será que la búsqueda bajo el agua de Pixar le daría por fin el Oscar? Digo, era apenas su segundo intento…
En los Annie Awards, los peces de Pixar enfrentaron a las siguientes cintas:
- Hermano Oso (Walt Disney Animation Pictures)
- Looney Tunes: De Regreso en Acción (Warner Bros.)
- La Actriz del Milenio (cinta japonesa dirigida por Satoshi Kon)
- Las Trillizas de Belleville (Les Armateurs)
La Academia al reducir sus opciones dejó fuera a la que sería la gran ausente de las nominadas: La Actriz del Milenio.
Antes que nada, debemos decir que la cinta de los Looney Tunes ni vale la pena referirla, es cierto, era u seguimiento al éxito que tuvo Space Jam, lo cual, al mezclar animación y live action (con un Brendan Fraser que iba de bajada), la dejaba fuera de la elegibilidad para los Premios Oscar.
«Si Tony me hubiera llamado no hubiera usado el guantelete…»
Si bien es cierto que La Actriz del Milenio se liberó en el 2001, su distribución comercial en Estados Unidos la pudo hacer elegible para contender por el Oscar. Y estamos hablando de una de las mejores cintas de Satoshi Kon, claro, su obra maestra, Perfect Blue, había quedado fuera de la era de los Oscares y, su mejor oportunidad fue llegar hasta esta terna. Aún le quedarían a Kon dos oportunidades con Padrinos de Tokio y Paprika, pero ninguna llegó a ser nominada.
Ignoro si la Academia terminó prefiriendo a las Trillizas de Belleville en su afán de darle más diversidad a los candidatos. La cinta francesa, era la primera candidata europea en los Premios Oscar, que, a la fecha, este continente no ha ganado en esta terna. Y, hay que decirlo, la cinta era un homenaje a la animación de la década de los 30s, una hermosa fábula de unas cantantes que acuden al rescate de un ciclista secuestrado, que agregaba también elementos de la animación para adultos moderna. Una cinta que, fuera de lo visto en Estados Unidos lucia completamente distinta y era una opcion muy sonada para verse como una gran contendiente para Pixar.
Y Disney venía con Tierra de Osos, un seguimiento a la colaboración de Phil Collins con Disney, quien dió música a una tierna historia de un nativo que debe tomar la forma de un oso tras matar a una osa y tener que cuidar de su osezno huérfano en su lugar para poder redimir su error. Una historia que se alejaba mucho de lo visto en el Renacimiento Disney y que, frente a Buscando a Nemo, coincidian en buscar una historia que resaltara los valores familiares.
Pero Disney en ese momento iba realmente a la baja, de hecho Pixar Animation estaba haciendo notar que lo mejor que tenía Disney se había ido a otros estudios y Tierra de Osos incluso lucia bastante debil ante Las Trillizas de Belleville.
Sin embargo, esta vez Pixar se alzaria con el triunfo en ambos frentes, no habia discusion al respecto.
Por un lado, Pixar repitio la formula que supo usar tan bien en esa decada, en el hecho de poner una historia con tonos comicos, pero un transfondo tragico, desde el punto de vista de un pez payaso que hara lo que sea para evitar perder a su hijo y encontrandose en el camino con una pez azul corta de memoria que, pese a no saber lo que pasa a pocos minutos de saberlo, se da cuenta que debe apoyarlo en tan peligrosa aventura.
Y aqui es en donde vemos una película que, si bien, si se sentía cierta repetición en relación con lo que vimos con Monsters Inc., había los elementos en la ecuación para pasar un rato muy entretenido y en momentos sacar una que otra lagrimita, vamos, ¿quién no sintió feo cuando Nemo fue maltratado por la sobrina del dentista o la escena que marca el climax de la cinta?
La historia, escrita y creada por Andrew Stanton, se combinó bastante bien con la voz de Ellen DeGeneres quien llevó a Dory a un alto nivel de popularidad como el referente cómico de la cinta y sabe darle fuerza a un elenco de personajes que logran un excelente equilibrio pero sin poder destacar tanto como la pez azul, con decir que estos personajes, al aparecer en escena saben resaltar, como el tiburón vegetariano o la enorme tortuga marina que el mismo director le dió voz en la cinta.
El equipo de animación también supo hacer la tarea para contarnos la historia en las profundidades del mar y jugar bien con las luces y sombras, de tenernos en tensión, especialmente en la escena donde el tiburón vegetariano pierde el control y nos genera un momento de terror.
¿Era la cinta indicada para ganar? Ante una de las ternas más débiles que ha tenido el Oscar, definitivamente. ¿Es una cinta memorable? También, tanto por hacernos notar los avances que tenía Pixar en el rubro de la animación como por saber vender bien a sus personajes y sus momentos. Aún nos reiremos de Dory y seguiremos odiando a la sobrina del dentista.
Sin Buscando a Nemo, probablemente el Oscar hubiera visto con desprecio a la cinta de Disney para verse diversa y darsela a las Trillizas de Belleville, que, a decir verdad, envejecio como sus cantantes y de pronto te acuerdas mas de las tonadas que Collins dejo en los osos y los alces.
Para nuestro siguiente artículo… ¿es un pájaro?… ¿es un avión?… ¿es el Gigante de Hierro?… no… es ver como Pixar surcó los cielos por otro Oscar… adelantandose a Marvel y usando al director del Gigante…